4月8日，我院蔡国胜副教授受邀前往北海艺术设计学院西校区伦理楼107，开展了一场题为《当代中国油画风景创作的传承与发展》的精彩讲座。众多师生到现场聆听。
       蔡国胜老师提出了本次讲座围绕当代油画发展的历程展开，并提出最关键的是为了提升同学们对油画的审美和创作能力。蔡老师首先分享了自己的一些优秀作品，与此同时他细心的为同学们讲解了在绘画过程中要注重的一些问题，比如构图，明度对比，细节的变化，以及重色与浅色的运用等，起同学们浓厚的兴趣。
       蔡老师向同学们分享了许多名人画家的风景油画作品。他按照油画发展历程为大家讲述了从1949年新中国成立到现代风景油画的七个历史阶段。蔡老师的讲述非常生动具体，他从新中国前后油画类型的其中之一风景画创作开始，讲述当时油画的创作大部分都受到了西方工业革命的影响，许多风景油画都表现出了印象派的艺术手法。接着讲到后来的赴俄罗斯留学时期，马科夫摩西培训班的成立，“罗训班”后第三代油画家的创作，再到国美博巴油画班成立，新世纪前后央美高研班油画的多样性的时期，以及油画语言尝试推动市场需求激发油画风景的“写生热”。这一系列发展历程都足以说明我国风景油画绘画水平不断地发展进步。
       蔡老师在各个时期名师画家的作品讲解中着重强调不同时期的风景油画都会受到当时社会环境的影响，在绘画手法上每个画家都有不同的表现方法，但绘画的饱和度，构图合理性，明暗色调对比，色彩强弱对比以及画面的完整性等等，这些绘画基本要素都是一样的。其中，一些作品还需要注重颜色的韵律，点线面的结合，以及通过打破画面的平衡来增加画面的灵动性。同学们聚精会神，认真观看名师作品并记下蔡老师提出的一些要注意的问题。
      我院蔡国胜副教授的细心讲解让北海艺术设计学院的同学们了解与学习了许多关于风景油画的知识，使同学们对油画有了更新的了解并收获颇丰。